Uno de mis tropos menos favoritos de la narración de cómics es cuando un número se abre en medio de una secuencia llena de acción antes de volver a un cierto punto antes de que las proverbiales heces golpeen el ventilador, completando así toda la información que los lectores necesitan para entender cómo. los personajes del libro. Llegaron a donde estaban en la portada a través de una serie de escenas menos emocionantes. Aunque he visto que esta técnica a veces se utiliza eficazmente para crear intriga o suspenso, la mayoría de las veces se interpreta como una falta de confianza por parte de los creadores, ya sea en su capacidad para crear escenas convincentes sin violencia o en el deseo del público objetivo. para involucrarse con la película. tales escenas. Liga de la Justicia: El Proyecto Átomo #1, escrito por Ryan Parrot y John Ridley, con arte de Mike Perkins, colores de Adriano Lucas y letras de Wes Abbot, utiliza este tropo, mal ejecutado y apesta a falta de confianza tanto en la narración como en la audiencia. . , allanando el camino para un comienzo mediocre de una ambiciosa serie derivada.
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La metanarrativa del Universo DC recientemente se ha preocupado por el poder y quién lo ejerce. EL Poder absoluto En el evento, fiel a su nombre, todo el poder (literalmente, como en los superpoderes de varios héroes de DC) se consolidó en manos de una sola persona, Amanda Waller. Con la derrota de Waller, la mayoría de estos cómics regresaron a sus portadores originales. Sin embargo, algunos fueron esparcidos entre los humanos al azar, una historia que se desarrolla con un melodrama sobrehumano en las páginas de Liga de la Justicia Ilimitada. El número más reciente de esta serie preparó el escenario para este spin-off, en el que los Átomos (Ryan Choi y Ray Palmer) trabajan en una solución a la crisis, en parte realizando dolorosos experimentos con Nathaniel Adam, también conocido como Capitán Átomo. , uno de los héroes cuyos poderes no regresaron a su antiguo anfitrión.
Liga de la Justicia: El Proyecto Átomo El número 1 comienza con Adam viajando. Los lectores no conocen su situación, pero su atuendo agresivamente mundano y su gorra que oculta su rostro sugieren que está huyendo, al estilo fugitivo. La tensión de las imágenes, que contrastan con líneas realistas y colores brillantes pero ligeramente surrealistas, crea la atmósfera de una persecución en progreso. La escena termina cuando Palmer llega con apoyo militar para traer a Adam antes de retroceder tres semanas para explicar cómo llegaron a este punto.
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Las primeras páginas no son lo suficientemente dinámicas como para dar a los lectores una descarga de adrenalina capaz de llevarlos a través de las páginas más explicativas que siguen. Los acontecimientos descritos están desconectados de cualquier contexto, lo que dificulta entender por qué son importantes. Quizás lo más frustrante es que el tema no cierra el círculo al final: volvemos a esta escena inicial para preparar el escenario para lo que viene después, pero la sección intermedia del tema no logra proporcionar una conexión clara sobre cómo se desarrollaron los acontecimientos del El flashback lidera las escenas, reservándose el problema.
El flashback intermedio está más interesado en contrastar las actitudes de los dos átomos hacia la gestión de la crisis y lo que esta crisis representa. Centrándose en el Capitán Átomo y dos héroes científicos con temática atómica, El proyecto átomo presenta la idea de las superpotencias enloquecidas en el Universo DC como una historia sobre la energía nuclear a escala geopolítica, quién la tiene y a quién no se le debe permitir tenerla.
Mientras Choi intenta empatizar con aquellos que de repente se encuentran con habilidades nuevas e inesperadas, así como con Adam, que enfrenta tanto la pérdida de su identidad como el dolor físico de la experimentación de los Átomos, Palmer descarta todo eso. , afectando una actitud estadounidense de mediados de siglo que roza la sociopatía, ya que se centra singularmente en la idea de un actor nuevo y desconocido que ingresa en un conjunto completamente nuevo de superpoderes. Palmer se dedica a restaurar y mantener el status quo hasta el punto de que está dispuesto a mentirles a los niños y cazar a un colega para lograr su objetivo, lo que se siente como una declaración sobre la relación entre la ciencia y el complejo militar-industrial.
Pero además, ¿tiene razón Palmer? Aparte del hecho de que la Liga de la Justicia se enfrenta regularmente a nuevas amenazas con superpoderes, la idea de un nuevo jugador ambicioso con superpoderes y sin nada que perder es aterradora, al menos para aquellos que tienen algo que perder. Parrot y Ridley explotaron una vena temática interesante para mí. Aunque falta algo de narración en este primer número, la premisa de Liga de la Justicia: El Proyecto Átomo es lo suficientemente convincente como para darles a los creadores tiempo para cocinar con la esperanza de que las entregas futuras puedan entregarse con más claridad y confianza.
Publicado por CC
Seguro 1 de enero de 2025
Escrito por Ryan Parrot, John Ridley
Arte por Mike Perkins
Colores por: adrien lucas
Cartas de: Wes Abad
