Alex Pankadel tiene algunas ideas sobre Drácula. Estos pensamientos contribuyeron principalmente a su renacimiento de El expediente de Drácula — El original de Gerry Finley-Day, Simon Furman y Eric Bradbury ¡Gritar! Tira cómica que imaginaba al Conde Drácula huyendo del Bloque del Este hacia el clima más hospitalario del Reino Unido en la década de 1980, para la celebración de lo efímero de Rebellion Publishing. ¡Gritar! antología de terror, ¡Gritar! especial 40 aniversario. Respondiendo a las preguntas de SocioLayers, Paknadel profundizó en lo que él ve como la influencia de Drácula que se remonta al folclore rumano y la etiqueta del anfitrión invitado antes de explicar cómo él, junto con sus colaboradores: el artista Alejandro Aragón, el colorista Jason Wordie y el rotulista Jonathan Stevenson, modernizaron El expediente de Drácula más hacia fines más sutiles y siniestros.
Pero El expediente de Drácula no es la única cocreación de Finley-Day a la que Paknadel sumará su voz este año. También se asoció con el artista Jake Lynch en un soldado pícaro historia en 2000 dC Anual 2025.
Vídeos de SocioLayers.com
¿Qué opinas de Drácula, en general? ¿Qué valor queda en este personaje, que ya tiene más de un siglo? ¿Fue difícil tener una idea única para un personaje que ha sido sometido por completo a los ritmos de la cultura pop?
Mis pensamientos sobre Drácula son un poco confusos, para ser honesto, sobre todo porque creo que el personaje en sí es vago y radicalmente inestable, pero para mí, eso sólo lo hace más convincente.
El histórico Vlad Tepes sigue siendo un héroe nacional rumano, mientras que el strigoi del folclore rumano es un vagabundo y todo menos aristocrático. Al igual que el hombre lobo, el vampiro es una manifestación de una preocupación por las costumbres feudales de hospitalidad anteriores al estado de derecho. En la Edad Media, la obligación de los anfitriones de brindar protección y refugio a los viajeros era absoluta, pero, por supuesto, en muy raras ocasiones, un mal anfitrión podía abusar de la relación. El vampiro es ese huésped abusivo que marca el número once, literalmente drenando la vida de su(s) anfitrión(es); de ahí el recurso literario del vampiro que requiere una invitación para cruzar el umbral de una vivienda.
[RELATED: Garth Ennis Talks Rogue Trooper, Johnny Red, & His 2000 AD Christmas Story]
Sin embargo, en muchos casos –y creo que esto se ve muy claramente en Un hombre lobo americano en Londres – el hombre lobo es la encarnación de esta ansiedad a la inversa. Si envías a un huésped afuera por la noche sin ofrecerle protección, corre el riesgo de convertirse en presa del desierto y atormentar a la comunidad para siempre. Lo que realmente está en juego aquí es la idea homérica de xenia u hospitalidad. Concederlo o rechazarlo puede tener consecuencias terribles según fuentes folclóricas.
Ahora el Conde Drácula de Stoker, inspirado en el libro de Polidori Vampirosin lugar a dudas, destruye esta formulación en muchos sentidos. El vampiro eslavo y de Europa del Este es un vagabundo y, en algunos casos, los muertos regresan. Pero Stoker, al igual que Polidori, hizo del vampiro un aristócrata, un anfitrión en lugar de un invitado. Como anfitrión depravado, Drácula reposiciona al vampiro como una figura de parasitismo de clase alta, drenando las órdenes inferiores de su esencia vital para prolongar su vida anormalmente larga.
Creo que esta inversión es la clave del atractivo perdurable del personaje. Saltó a la fama al final de la Revolución Industrial, cuando las clases altas y los barones ladrones habían dejado claro que los pobres, y en menor medida la clase media, eran recursos que debían utilizarse y desperdiciarse. Drácula es la encarnación de este apetito rapaz y deshumanizador.
En este sentido, ¿qué pasa El expediente de Drácula¿El punto de vista específico de Drácula te inspiró a escribir una historia en el mismo molde?
En mi opinión, lo que crearon Finley-Day, Furman y Bradbury fue casi tan radical en su enfoque como la novela de Stoker. Podría decirse que la Guerra Fría estaba en su apogeo cuando se hizo el cómic, y aún faltaban seis años para la ejecución televisada del dictador rumano Nicolae Ceaușescu. La idea de que Drácula, el aristócrata supremo, deserte violentamente hacia Occidente es impresionante. Dicho esto, el ataque de Drácula por Londres, enfrentándolo a la policía y los servicios de seguridad británicos, siempre me pareció una semideserción.
Al leer estas cintas originales, de repente se me ocurrió la horrible idea de que, con el tiempo suficiente, Drácula podría encontrar una manera de congraciarse con el establishment británico, que incluso podrían aprender a “aceptar si les resultaba útil”. Me dio la oportunidad de explorar lo que la gran Hannah Arendt llamó “la banalidad del mal”, y hacerlo con posiblemente el villano de pantomima más exagerado y caricaturizado de la historia. Es una historia de Drácula donde los verdaderos villanos no tienen colmillos; en cambio, simplemente dejan la puerta abierta a algo que sí lo haga.
¿Qué puedes decirme sobre trabajar con Alejandro Aragón en esta historia? Es una historia magnífica con una sensación de género de terror, pero no el terror gótico tradicionalmente asociado con Drácula.
Solicité a Alejandro y a nuestro maravilloso colorista Jason Wordie desde el principio porque sabía que entregarían algo tan visceral e intransigente como las tiras anteriores, pero en un estilo más irritante e inquietante. Ale usa una línea impresionista muy suelta, pero de alguna manera nunca pierde un solo matiz de emoción humana. Puedes saber lo que piensan sus personajes de un vistazo. Es bastante notable.
En cuanto a Jason, creo que su paleta algo más plana complementa el uso liberal de medios tonos de Ale, lo cual me encanta. En términos de artesanía y narración elegante, no hay mejor equipo para esta historia. Me gané la lotería aquí.
Cambiando de tema, tú y el artista Jake Lynch también tenéis una soldado pícaro La historia se publicará en noviembre. 2000 dC Anual 2025. ¿Qué puedes contarme sobre esta historia y tu visión, con Jake, de uno de los 2000 d.C.los personajes más emblemáticos de?
No mucho, pero puedo decirte que tiene lugar justo después de “All Hell on the Dix-I Front”, es un atajo a través de un pantano psicodélico y es absolutamente impresionante de ver gracias a Jake.
El consejo narrativo más básico que te ofrecen cuando te entregan un bolígrafo y una libreta es “confrontar a tu protagonista con su opuesto”, y eso es prácticamente todo lo que he hecho aquí. Intenté hacerlo de una manera oscura y humorística. 2000 d.C. en cierto modo, y tampoco está exento de aspectos macabros, pero en general intenté escribir algo con ese poder de emoción del que tanto he oído hablar. yo no era uno 2000 d.C. Era un niño que crecía, pero he aprendido a amarlo cuando soy adulto, por lo que es muy, muy emocionante jugar en este sandbox en esta etapa de mi carrera.
Para fans que pueden conocerte de otros trabajos pero que están menos familiarizados con 2000 d.C. Y ¡Gritar! (o quizás viceversa), ¿hay algún tema particular u otros elementos que crea que les resultarán familiares entre estas historias y su trabajo en títulos como centinelas, Todos contra todosetc.?
Espero que esto no suene performativo ni nada parecido, pero supongo que mi trabajo se caracteriza por un miedo persistente a perder mi/nuestra humanidad. Las crisis (y hoy enfrentamos algunas) nos obligan repetidamente a elegir entre la solución correcta y la salida fácil. La tranquilidad puede traernos comodidad e incluso menos riesgo a corto plazo, pero nuestra humanidad nunca se adquiere.
Cada vez que tomamos esa decisión fácil (rechazar a un huésped necesitado, hacer un trato con el diablo), regalamos una parte. Por supuesto, no pretendo ni por un segundo ser un modelo de virtud, pero si lo pienso detenidamente, supongo que el tema al que sigo volviendo es la deshumanización deliberada de uno mismo. El horror de eso.
¡Gritar! especial 40 aniversario ya está a la venta en el Reino Unido y se lanzará en Estados Unidos el 11 de diciembre. 2000 dC Anual 2025 Saldrá a la venta el 27 de noviembre.
