3 películas de zombis subestimadas que probablemente te olvidaste

George A. Romero revolucionó el cine de terror con su estreno Noche de los muertos vivientes en 1968. La película presenta a los zombis tal como los conocemos hoy: cadáveres reanimados hambrientos de carne humana y a quienes sólo se puede detener destruyendo sus cerebros. Desde entonces, los zombis se han convertido en un elemento básico de la cultura pop, inspirando innumerables películas, programas de televisión, videojuegos y cómics. Aunque algunas historias de zombies han tenido un gran éxito, como Los muertos vivientes O Guerra Mundial ZMuchas grandes historias de muertos vivientes han pasado desapercibidas. Es por eso que estamos aquí para recordarte tres brillantes películas de zombies que quizás te hayas olvidado, cada una de las cuales ofrece una visión única del género y al mismo tiempo se mantiene fiel a lo que hace que estas criaturas sean tan aterradoras.

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Si tienes hambre de más carnívoros en tu pantalla, aquí tienes nuestra selección de las tres películas de zombies mejor subestimadas:

3. soy un heroe (2015)

soy un heroe ofrece una perspectiva única sobre el apocalipsis siguiendo a Hideo Suzuki (Yô Ôizumi), un asistente de artista de manga de 35 años en apuros. Cuando un misterioso virus llamado ZQN comienza a transformar a las personas en criaturas violentas, Hideo debe usar su escopeta para protegerse a sí mismo y a otros supervivientes. Aunque la premisa de no enfrentar a nadie contra un ejército de muertos vivientes puede parecer Tierra zombiLa adaptación del director Shinsuke Sato del manga de Kengo Hanazawa se abre camino al explorar la sociedad japonesa a través de la lente de un brote zombi.

¿Qué hace? soy un heroe Lo realmente especial es cómo utiliza el apocalipsis para contar una historia convincente sobre el crecimiento personal. La transformación de Hideo de un actor gentil a un sobreviviente decidido se siente ganada gracias a la interpretación matizada de Yo Oizumi. La película también impresiona con sus efectos especiales y encuentros creativos con zombis, lo que demuestra que los efectos prácticos y el CGI pueden trabajar juntos para crear secuencias de terror memorables. Es una pena que más gente no haya descubierto esta joya, porque merece un lugar entre las mejores películas de zombies jamás realizadas.

La película también destaca por su mirada única a los infectados. El virus ZQN no sólo convierte a las personas en comedores de carne sin sentido. En cambio, los atrapa en un bucle en el que repiten sus últimos pensamientos o acciones antes de la infección. Esta elección creativa conduce a algunos de los comportamientos zombies más inquietantes jamás mostrados en pantalla, ya que los infectados pueden repetir frases, continuar con sus rutinas diarias o incluso intentar usar teléfonos inteligentes mientras atacan a los vivos. Combinados con el mordaz comentario social de la película sobre las presiones de la cultura laboral japonesa y las expectativas sociales, estos florecimientos creativos hacen soy un heroe imprescindible para cualquiera que busque nuevas ideas en el género zombie.

2. los curados (2017)

La mayoría de las historias de zombis se centran en sobrevivir al brote inicial o afrontar sus consecuencias inmediatas. los curados adopta un enfoque diferente al preguntar qué sucede una vez que encontramos una cura. Ambientada en Irlanda, el debut como director de David Freyne sigue a Senan (Sam Keeley), una persona anteriormente infectada que lucha por reintegrarse a la sociedad mientras lidia con recuerdos de sus sangrientas acciones como zombi. Cuando se muda con su cuñada Abbie (Elliot Page) y su hijo pequeño, Senan descubre que sobrevivir al apocalipsis podría ser más fácil que afrontar sus consecuencias psicológicas.

Como 28 días después usó zombies para comentar sobre la rabia y la violencia, los curados transforma a los muertos vivientes en una metáfora de la discriminación y la reintegración social. que conjuntos los curados aparte de su voluntad de abordar cuestiones morales complejas que la mayoría de las películas de zombies ignoran. Los individuos recuperados conservan recuerdos de sus acciones mientras estaban infectados, lo que plantea preguntas fascinantes sobre la culpa, el perdón y la responsabilidad. La película también explora cómo el miedo puede conducir al surgimiento de movimientos extremistas. Estos temas parecen particularmente relevantes en nuestro clima político actual, lo que demuestra que las historias de zombis aún pueden servir como vehículos poderosos para el comentario social cuando se manejan con inteligencia y matices.

Fuertes actuaciones del presentador Page y Keeley los curadosen las emociones humanas, mientras que la creciente tensión entre las personas curadas y el resto de la sociedad crea un verdadero suspenso. Es precisamente este tipo de narración innovadora lo que mantiene el género zombie fresco y relevante.

1. Anna y el Apocalipsis (2017)

Si estás buscando algo verdaderamente único en las películas de zombies, no busques más que Anna y el Apocalipsisun musical británico navideño de zombies que combina a la perfección horror, humor y melodías pegadizas. La película sigue a Anna (Ella Hunt), una estudiante de secundaria de la pequeña ciudad escocesa de Little Haven, que debe abrirse camino entre hordas de muertos vivientes durante la temporada navideña.

Como Shaun de los muertos demostró que los zombies y la comedia eran una combinación perfecta, Anna y el Apocalipsis demuestra que agregar números musicales a la mezcla crea una experiencia inolvidable. El director John McPhail y los escritores Alan McDonald y Ryan McHenry logran un equilibrio impresionante entre diferentes géneros, creando auténticos sustos entre interpretaciones musicales impresionantes. Además, el talentoso elenco liderado por Ella Hunt aporta profundidad emocional y destreza vocal a sus papeles, lo que hace que nos preocupemos por su supervivencia mientras seguimos el ritmo.

El mayor triunfo de la película es cómo utiliza sus números musicales como piezas entretenidas y como herramientas narrativas que hacen avanzar la trama y desarrollan a los personajes. Cada canción revela algo nuevo sobre los supervivientes y al mismo tiempo crea un marcado contraste entre las alegres melodías y la sombría realidad de su situación. Esta yuxtaposición eleva Anna y el Apocalipsis por encima del territorio de una simple mezcla de géneros, transformándolo en un comentario inteligente sobre cómo los adolescentes enfrentan eventos que cambian sus vidas. La película se ha ganado, con razón, seguidores de culto devotos, y los fanáticos elogian su capacidad para hacerlos reír, llorar y gritar mientras tararean sus pegadizas canciones. Con suerte, McPhail lanzará su secuela algún día.

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