El tipo de superhéroe ha dominado a Hollywood durante algún tiempo. Con al menos una película de superhéroes lanzada cada año, también hemos obtenido muchos beneficios e incluso programas de televisión basados en estos personajes, asegurando que no falte el género. De hecho, se podría decir que ahora se vuelve agotador porque hay muchas de estas películas. Si bien las películas continúan creciendo en escala y presupuesto, han comenzado a sentirse cada vez más repetitivos, el mismo enfoque y los mismos temas se reciclaron una y otra vez. Sin embargo, de vez en cuando, obtenemos una película de superhéroes que se arriesga y rompe el molde. Ya sea reinventando los personajes o cambiando el género, recibimos nuevas películas que se destacan de los demás.
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Al desafiar las expectativas y disputar la forma en que pensamos en la narración, dan una nueva vida en el género estancado. Del primer gobernante de Christopher Nolan El caballero negro Películas Para ver una aventura de animación de Spider-Man, estamos viendo cinco películas que han tomado riesgos y han demostrado que la innovación puede funcionar, ofreciendo al público algo nuevo y emocionante.
El caballero negro Trilogía
Uno de los mejores cambiadores de juego en el género de superhéroes fue el legendario director Christopher Nolan El caballero negro Trilogía. En un momento en que el género tenía que ver con la acción explosiva y los malos malos, Nolan adoptó un enfoque completamente diferente. Nos sorprendió una descripción realista de Batman y Gotham City. Con Christian Bale interpretando el papel de Bruce Wayne, tuvimos la oportunidad de asistir al profundo trauma psicológico de Wayne y ver el nacimiento de Batman a través de este trauma. Al mismo tiempo para darnos mucha acción, Nolan también nos hizo cuestionar la moral de Batman: un hombre rico que hace justicia en la mano.
Con la representación emblemática de Heath Ledger del Joker, la trilogía también nos dio una visión general más profunda de los malos. La toma de bien y el mal de bien utilizado fue reemplazada por una moralidad compleja, difuminando las líneas entre héroes y malos. Al darnos un enfoque serio y realista, Nolan ha abierto las puertas a cosas nuevas en el género. Probó que una película de superhéroes no debería ser exagerada y que podrían ser estimulantes y profundamente emocionales. El impacto de la trilogía de género todavía se puede ver en las películas de televisión Marvel y DC hoy.
dead pool
Mucha gente se sorprendió cuando una R clasificada dead pool La película se anunció porque, hasta entonces, todos los personajes principales del género de los superhéroes eran héroes típicos, y las películas ciertamente no fueron clasificadas R. Desafió la idea de que una súper película, cómo era familiar para que tener éxito. Incluso si Deadpool se clasifica como un superhéroe, es más un antihéroe con una naturaleza extremadamente violenta y una boca gruesa. Entonces, ¿iba a funcionar entre las películas de superhéroes? Ryan Reynolds había hecho campaña por una adaptación apropiada de dead pool Durante años, y quería una película que haya adoptado completamente la naturaleza caótica y el humor negro del personaje.
La comedia de la película de la película, la violencia excesiva y los golpes constantes en los tropos y las tomas de los superhéroes fueron recibidos por el público con los brazos abiertos. El director Tim Miller se aseguró de que la película pudiera permanecer fiel a los cómics mientras nos daba una nueva historia en la pantalla grande. La primera película ganó más de $ 700 millones en todo el mundo con un pequeño presupuesto de $ 58 millones. Se convirtió en la película más rentable en ese momento y abrió la puerta a películas de superhéroes más maduras y poco convencionales.
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Logan
Según las huellas de dead poolLa última película de Wolverine, Logantambién fue clasificado r; Sin embargo, Logan Hice un poco más con un nuevo enfoque. El enfoque del director James Mangold tenía un tono más oscuro y violento, más cerca del género occidental que el de la típica película de superhéroes. Nos despedimos de las películas de Wolverine emocionalmente violentas con disfraces completos y típicos malos. Incluso si era una película más lenta y oscura, siempre tuvo una violencia brutal con temas existenciales profundos, que eran nuevos en el tipo de superhéroe.
Hemos visto un Wolverine usado en comparación con sus roles carismáticos anteriores, e incluso vimos la desgarradora actuación de Patrick Stewart de un profesor que envejece X. Jackman retrata a su mejor Wolverine hasta ahora y hemos podido ver a un superhéroe crudo y realista. Este nuevo enfoque permitió a la película explorar la mortalidad, la herencia y la redención, y fue una final perfecta para el personaje emblemático de Wolverine. Al contar una historia madura y profundamente personal, Logan Demuestra que el género podría beneficiarse de los nuevos enfoques.
Thor: Ragnarok
Era el Thor La tercera película de franquicia, y le tomó a todos una sorpresa total cuando se sometió a un curso completo de la juventud. La directora Taika Waititi tomó uno de los personajes más serios y estoicos de Marvel y la reinventó a través de la comedia, imágenes coloridas y una historia impredecible. Hemos visto a Thor transformar un personaje tradicional de Shakespeare en un superhéroe cómico, y funcionó sorprendentemente. Hemsworth pudo dar más encanto al personaje mientras permanecía fiel a la esencia de Thor. Su momento cómico, asociado con la legendaria excentricidad de Jeff Goldblum como villano de la película, fue una combinación perfecta.
Con un tratamiento juvenil completo, no solo de Thor, Waititi también agregó la estética inspirada en los años 80 a la película. La atención de Waititi en las escenas de batalla también es importante porque pudo agregar cosas nuevas con sus atrevidas elecciones. Las escenas de batalla ociosas se han convertido en clásicos instantáneos asociados con las bandas sonoras retro que se han vuelto inolvidables. Hemos obtenido una acción aún mayor, más colores, entornos dinámicos y caracteres excéntricos. Al tomar las cosas de una muesca, Waititi ha transformado Thor: Ragnarok En una película visualmente magnífica y extremadamente entretenida.
Spider-Man: en la araña
Mientras que las películas de superhéroes animadas habían tenido éxito en el pasado, pocos tuvieron el impacto de Araña. Aunque Sony ya ha lanzado tres franquicias diferentes de Spider-Man, agregaron otra a través de la animación esta vez y eso pagó, la película ganó más de $ 350 millones en la taquilla. En lugar de la historia centrada en Peter Parker, nuestro personaje principal fue Miles Morales en esta película, que era revolucionaria porque, como adolescentes negros y latinos, Miles era una representación muy necesaria en el tipo de superhéroe. Esto es extremadamente importante porque incluso si obtenemos superhéroes más diversos en los cómics, desafortunadamente no vemos eso pensando en la pantalla grande.
La animación de la película se mantuvo fiel a la estética de los cómics y el uso de técnicas como el trabajo en línea, la pintura y los puntos, recibió una mano dibujada a mano. Los artistas tomaron los marcos CGI y agregaron trabajos 2D en ellos, con el objetivo de reunir cada cuadro como panel de cómics. Y esta mezcla de técnicas de animación tradicionales y modernas le dio a la película un estilo único. La película logró mezclar la comedia con escenas profundamente emocionales, y ganó el premio de la academia por el mejor largometraje animado.
