Guillermo del Toro ha ganado su lugar entre los mayores visionarios del cine, con películas como La forma del agua Y Laberinto Ganar tanto elogios críticos como una apreciación generalizada del público. Su habilidad única para mezclar horror con el corazón lo convirtió en un maestro de una narración fantástica, lo que le valió varios premios de la academia y una audiencia devota. Sin embargo, a pesar de una filmografía casi perfecta, parte del trabajo de Del Toro no obtiene el amor que merece. Mientras el director se está preparando para liberar su interpretación como Frankenstein Con Oscar Isaac y Jacob Elardi en Netflix en noviembre, vale la pena volver a visitar algunos de sus trabajos anteriores que merecen más reconocimiento de los fanáticos. Estas joyas descuidadas revelan cómo Del Toro ha desarrollado su voz distintiva mientras ataca diferentes tipos y desafíos de producción, cada uno contribuyendo a elementos cruciales para su evolución artística.
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Estas tres películas ilustran el dominio de la atmósfera de Del Toro, efectos prácticos e historias emocionalmente resonantes, pero nunca han alcanzado el reconocimiento generalizado de sus obras más famosas. Aquí está nuestra elección para las películas más subestimadas en Del Toro:
Cronos
Los comienzos del director de Del Toro, CronosOfrece una visión inventiva de la mitología de los vampiros que inmediatamente estableció su talento para encontrar la humanidad en el horror. Ubicada en México, la película sigue a Jesús Gray (Federico Luppi), un viejo comerciante que descubre un antiguo aparato mecánico de 460 años creado por un alquimista en Veracruz. Este mecanismo decorado en forma de escarabajo, que contiene un insecto en la inmortalidad en una camiseta con un reloj, se une al gris y lo transforma lentamente. Mientras su juventud regresa y su vigor aumenta, desarrolla una sed insaciable de sangre que amenaza su relación con su nieta, Aurora (Tamara Shanath).
Que son los conjuntos Cronos Además de la forma en que usa sus elementos sobrenaturales para explorar preguntas profundas sobre mortalidad, fe y obligaciones familiares. El guión de Del Toro examina considerablemente el precio de la vida eterna y nunca pierde de vista el núcleo emocional entre Gray y Aurora. La película recopiló un renombre internacional, con críticas alabando su dirección inventiva y su narración creativa. Como parte de la colección de criterios, ahora se lo considera un clásico que ha ayudado a establecer muchos temas recurrentes de Del Toro en la intersección de fantástica y profundamente personal. Sin embargo, a pesar de este reconocimiento, muchos fanáticos modernos de terror aún no han descubierto esta película de vampiros única.
Imitar
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Aunque la interferencia de estudio ha llevado a Del Toro a negar la versión teatral de ImitarEsta ambiciosa característica de criatura destaca su talento para criar películas de monstruos a través de tramas centradas en los personajes. La película sigue a la Dra. Susan Tyler (Mira Sorvino), una talentosa entomóloga que ingiere genéticamente una especie de insectos llamados la carrera de Judas para luchar contra una enfermedad mortal que mata a los hijos de Manhattan. Tres años más tarde, descubrió que su creación ha evolucionado mucho más allá de su concepción, desarrollando la capacidad de imitar a su presa humana en los túneles de metro bajo la ciudad.
A pesar de los frecuentes enfrentamientos con los hermanos Weinstein de Miramax en el tono y el contenido de la película, Del Toro ha creado secuencias memorables que demuestran su ojo para el lenguaje de la película. La Copa del Director, publicada en 2011, se da cuenta de su visión original mejor, en particular en su exploración atmosférica del mundo subterráneo y su cuidadoso desarrollo de personajes de apoyo interpretados por un quién es quién de los actores de personajes, en particular Josh Brolin, Charles S. Dutton y F . Los efectos prácticos utilizados para crear insectos avanzados de Judas siguen siendo impresionantes, mostrando el compromiso de Del Toro con el diseño de criaturas tangibles incluso en circunstancias difíciles. Si bien la versión teatral ha recibido críticas mixtas, Time ha confirmado muchas opciones artísticas de la película, en particular su mezcla de comentarios sociales con miedos reales.
Pico carmesí
Carmesí Demuestra el dominio de la atmósfera de Del Toro, aunque su marketing como una película de terror tradicional ha llevado a ideas falsas del público. Ubicada en Inglaterra de la época victoriana, la película sigue a Edith Cushing (Mia Wasikowska), una autora en ciernes que se enamora del misterioso Sir Thomas Sharpe (Tom Hiddleston). Cuando se muda a su mansión familiar en descomposición, Allerdale Hall, con Thomas y su hermana Lucille (Jessica Chastain), Edith descubre secretos oscuros que amenazan su vida. La casa en sí se convierte en un personaje, con arcilla roja que se infiltra a través de sus cimientos como la sangre y los fantasmas que inquietan sus pasillos con advertencias de peligro.
Pico carmesí Se destaca una atención meticulosa para los detalles del período y su sofisticada exploración de los tropos románticos góticos. Del Toro y su equipo han creado un mundo visualmente magnífico, el diseño de producción y cinematografía trabajando juntos para crear una atmósfera de descomposición. Aunque tuvo una actuación suave en la taquilla, aumentando $ 74 millones en todo el mundo con un presupuesto de $ 55 millones, la película ganó una audiencia dedicada. Después del shock inicial de Pico carmesí No es una simple película de terror, los fanáticos finalmente pueden apreciar el romance gótico de Del Toro por lo que realmente es.
¿Cuál crees que es la película más subestimada de Guillermo del Toro? ¿Y cuál es tu película favorita de Del Toro? ¡Háganos saber en los comentarios!
